著名画家孟旭耀作品欣赏：人物四条屏
秀色仕女难掩古今惆怅
介子平
孟旭耀先生的人物画专攻仕女一科。他将晋祠圣母殿中的那四十几尊仕女泥塑，从千年前的北宋，还魂在了跃然的纸上。旧时读曹子建笔下的洛神，翩若惊鸿，婉若游龙，远而望之，皎若太阳升朝霞，迫而察之，灼若芙蕖出渌波，总有些伤逝的感觉。离开这位情感真挚且丰沛的才子与甄妃的背景故事不说，其他将美女描叙成“巧笑倩兮，美目盼兮”、“美人既醉，朱颜酡些”的场面，无一不在哀伤幽怨、顾望怀愁的奈何间，无论是廿四桥还是雨巷。顾恺之依赋成画，便是通过曹植黯然神伤、惘然惆怅的神态反衬洛神之美貌的。孟先生笔下的仕女，冷艳欺雪，余香入衣，同样的心绪郁结，悒悒不欢，古代女子的怏怏抑抑是诗的柔肠百转，只能以白居易的“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”，以董解元的“过雨樱桃血满枝，弄色奇花红间紫”暗合，转移到楮端，孟先生便映托了抑首伸眉、相形得意的几句现代女子，找不到工作，嫁不得好人家的不爽丝毫没有影响她们袒胸裼臂、春风满面的心绪，这般超然自信、怡然自得却也找不到与之对应的现代诗。跨跃时空的对接在文学上是魔幻现实主义，在图画里古已有之，金代平阳年画《四美图》便是将王昭君、赵飞燕、班姬、绿珠等几位不同朝代的美女济济一图的。
还有将宋塑女子掩映于芦苇丛中者，这让人自然联想到了“蒹葭苍苍，白露为霜”中的伊人，萧瑟冷落、荒僻沉寂的不是场景，仍然是凄婉凝重、孤单伶仃的心情。颜色憔悴，形容枯槁，花时已过，梦里多愁，更是意绪上的冷觉，而非形象上的表露，仕女画的模本只听说有西施玉环，哪里见无盐嫫母。这岂是在细笔几个红袖掩门、偷人半面的小家碧玉，全然的视野就在妇女命运的悉数入微。瑟瑟白露中的女子如此，习习蕉阴中抚琴的女子亦然，琴语中的泠泠淙淙，不正是在“解释春风无限恨”。
《清韵》则是一幅现代仕女图，图上的女子婵娟绰约，风仪秀整，最是那端庄持重、娴静通脱的气质，因了身前那丛古代竹木，宛如出尘到了几百年前。花木占了画前四分之三强的幅面，女子伫于左上角四分之一弱的犄角，只能在此遗身物外、拄笏看山了。虽深藏若虚于画陬，画外的目光却尽注这一隅。孟先生将竹木朦胧成了写意，且只涂水墨不敷彩，美人的面部也仅搽了几许淡褐。著粉则太白，施朱则太赤，源于其一惯的风格，他的用墨或干或湿，或浓或淡，皆能有机统一，走的还是一条文人画的路子。增之一分则太长，减之一分则太短，源于其扎实的造型功力，他做学生时，进的是油画班。但如果依他以往的油画经验，将那丝萋萋菁菁、郁郁葱葱的杂木异草染抹成纷繁的富贵牡丹、出水芙蓉，此作便不堪称其“清韵”了。
还是孟先生笔下的宋时仕女，淡扫眉的深浅如远山的隐约，也如远山的蕴蓄。最是那朵无语的嘴唇，含了多少话地抿起，古人点了什么红，到现在仍衔着一枚散发着豆蔻清香的樱桃。张爱玲说过：“每个男人的心里都有两朵玫瑰，一朵红玫瑰，一朵白玫瑰。至少两个，娶了红玫瑰，久而久之，红的变了墙上的一抹蚊子血，白的还是‘床前明月光’，娶了白玫瑰，白的便是衣服上的一粒饭粘子，红的却是心口上的一颗朱砂痣。”孟先生笔下的那颗樱桃不知在花粉纷飞的季节，飘落到了谁人心口。
