收藏书画艺术品很难，首先是收藏家要具备鉴赏能力，其次要具备鉴别能力，还要具备雄厚的财力。许多有财力的收藏者往往输在鉴赏力与鉴别力上面，花大价钱买的不是赝品便是无收藏潜力的作品。现在市面上艺术骗子很多，一般收藏者往往被天花乱坠的简历蒙蔽了双眼。今天看到有篇博文专讲如何从艺术家简历中识别真正有收藏潜力的名家，对收藏爱好者很有用，现转载如下：
     随着艺术品市场的升温，艺术家的简历也开始升温，简历越写越长，头衔越来越多，动不动就是世界金奖艺术家，院士头衔，动不动就是某某艺术顾问，杰出画家，动不动就是简历入选世界名人大辞典，作品被某权威机构价格认证，动不动就是作品被某拍卖行高价拍卖，入编某权威画册等等，看得人眼花缭乱，晕头转向。面对这样的艺术简历，内行人看了哑口无言，外行人看了惊叹不已。又有多少人收藏家上当受骗，所以辨别艺术家简历至关重要。
     艺术品收藏不仅仅能够愉悦身心增长知识，更重要的是具有升值保值的潜力，所以它已经成为中产新贵们重要的生活内容，那么在众多的艺术家中，如何选择艺术作品，从哪些标准进行判断呢？简而言之，学习经历、获奖经历、收藏经历都是判断的重要标准，而这一切都体现在艺术家简历中，我们需要分辨以下几个关键词。

一  美院情结：艺术家的精神向往

 
 1 是毕业还是结业
     在艺术简历中，我们常常看到：“毕业于中央美术学院研究生班”，看到这一条简历时，收藏家要格外注意：第一，到底是毕业还是结业，第二，是否有硕士学位。如果是毕业一般具有有硕士学位，如果是结业就没有硕士学位，没有硕士学位就不是研究生，是进修生。由于中央美术学院在国内的影响力大，所以有的艺术家把简历写的模棱两可，外行人不易察觉。
     这一条简历标准的写法应该是：“结业于中央美术学院研究生课程班或助教进修班”或者“毕业于中央美术学院某某学院（某某系），获硕士学位。”对于这点，收藏家要仔细分辨，因为毕业和结业有本质区别，他们的入学考试，学制年限，授课内容，论文答辩，毕业创作等都不一样。
     比较而言，具有美院硕士学位的是艺术作品增值保值的重要标准之一。
 
   2 八种学习形式，究竟是哪一种？
笔者所指的美院情节，特制中央美术学院情节，具体是指在中央美术学院学习培训的经历。从学习培训的形式来说，主要有以下八种：短期进修班，普通进修班，研究生课程班，助教进修班，高级研修班，一般访问学者，高级访问学者，统招生等八种形式。八种学习形式各不相同。一，短期进修班，普通进修班入学门槛较低，生源较杂，主要是中小学教师、美术爱好者、还有装修老板等等。结业证书由学校自主印制发放。二，研究生课程班，助教进修班，入学需要考试，一般招生人数不多，往往与统招研究生一起上课，其生源较好，大多是高校教师，学制一年或者二年，结业证由教育部统一印制发放，其优势是结业后如果通过国家统一的外语考试，可以获得硕士学位。三，高级研修班，简称高研班。目前中央美术学院举办过油画高研班（2003-2005），中国画写意高研班（2003-2005），壁画高研班（2007-2009）等。相比较而言，入学难度较大，生源较好，基本是全国知名的获奖的中青年画家，此班学制两年，代课教师也是美院的知名老教授，结业证由教育部统一印制发放。四，一般访问学者和高级访问学者，是一种针对副高职称人员的进修培训，大多有较为稳定的研究方向而且是省级国家课题的承担者，所以人数较少，代课教师也是美院的老教授，学制为一年，其结业证书也是由教育部统一印制发放。五，统招生，包括本科生，硕士研究生，博士研究生三种，其入学难度最大，毕业后有双证，即毕业证书和学位证书。
    总之，八种上学形式，各不相同，在艺术市场中，我们看到的很多艺术家是进入美院的研究生课程班，助教进修班学习；少数人进入高研班学习；这一点，收藏家要心里有数，相比较而言，美院的本科，硕士研究生增值潜力最大，高研班的升值潜力也很大，研究生课程班，助教进修班要慎重考虑，收藏时需要同时参照其他标准。相比较而言，本科生，硕士研究生投资金额低，周期长，回报大。高研班投资金额大，周期短，回报大。
 

二  职称、职务、学位：哪一个更重要 

         
   1 看职称还是看职务
     在艺术家简历中。我们常常看到“教授（副教授），研究员（副研究员），一级（二级美术师），”等等，一般来说，艺术家的职称系列主要有以下三种。教师职称是评教授，如中央美术学院；研究院或研究所职称是评研究员，如中国艺术研究院；画院职称是评美术师，如中国国家画院。
     首先要说的是，职称高，不一定艺术创作水平高，它们之间的关系不是成正比的，高职称只能表明艺术家的年龄较大。
     同样在艺术简历中，我们可以看到 “学院院长，艺术系主任，研究所所长，画院院长”等等。这些头衔是艺术家的行政职务，也就是说是当“官”的。在艺术界中，行政职务的高低与艺术水平没有必然联系，它们之间不成正比关系。就艺术家而言，基本是不在乎行政职务高低的，行政职务要浪费时间去处理人际关系，协调繁杂事务而无法进行创作，所以一般艺术家是不愿意当这个官的，。
     总之，收藏家看到艺术家简历时，不要被职称和职务所迷惑，这些对于艺术家而言重要但不是必备条件。有职称的还好，没有的也行。是所谓的院长，主任，所长的，要格外注意了，按一般人的精力是不法兼顾艺术创作和行政事务的，除非他是超人。
 
   2 选择艺术硕士还是文学硕士（博士）
     在艺术家简历中，我们常常看到“获得艺术硕士学位”“获得文学硕士（博士）学位。”等等，这三种学位的入学标准，考试难度，教学计划，学位证书各不相同，关于这一点，我们将一一解答。
     就国内的学科制度而言，艺术学属于一级学科，艺术学所对应的学科门类属于文学范畴，和音乐、舞蹈、戏剧、电影等一样，所有的艺术门类获得的都是文学硕士学位。就目前的招生制度来说，目前有3种形式可以获得文学硕士学位，一是统招硕士研究生考试；二是高校在职攻读硕士学位；三是参加研究生课程班学习一年修得学分，再参加全国硕士研究生同等学力申请学位英语考试，毕业创作，论文答辩后获得硕士学位。
     艺术硕士和教育硕士、法律硕士、风景园林硕士、工商管理硕士等一样，属于一种专业学位形式。国外很早就实行专业学位制度，它的招生特点是“重专业，轻外语”。专业课是考生竞争的重点。所以，一般来说艺术硕士的学生的专业较好。
     文学博士目前只有一种方式获得，即参加全国统招博士研究生考试。需要说明的是，中央美术学院的第一届技法类博士2008年刚刚毕业。
     总之，收藏家收藏作品时，就三种硕士学位而言，文学硕士，艺术硕士优先考虑，文学博士其次，同时还要参考其他标准。

三  美协会员：是艺术作品唯一的评判标准么

   1 选择中国美协会员还是其他协会会员
     中国美术家协会会员已经是众多收藏家判断艺术作品是否收藏的重要标准。不仅仅是因为它是中国文联下属的国家级美术专业协会，也因为它严格的入会标准。
除了中国美术家协会会员外，我们还会看到其他协会会员，比如：中国陶瓷工业协会会员（中国轻工业协会主管），中国工艺美术学会会员（中国科学技术协会主管）等等全国性协会，这些协会都是正式注册的国家级合法社会团体，但是他们的入会条件较为简单，凡自愿参加愿缴会费即可入会，所以学术性有待加强。
     除了以上协会外，还有一些“山寨版”的各种协会、研究会等等，比如：世界艺术家协会、亚洲艺术家协会、华夏艺术研究会、东方美术交流协会、中国国画家协会、中国书画家协会、中国书画艺术研究会等等。这些协会、研究会基本不被圈内人所认可。更不要相信什么中国书画院、香港书画院、神州书画院院士了，目前国内人文学科还没有设立院士制度。另外对于被什么《世界名人录》等一些收录的，也不要相信。
     总之，收藏家在选择时，首选中国美术家协会会员，其他协会会员要慎重考虑，慎之又慎。当某艺术家参加很多协会时，就不要轻易相信了，基本是是“江湖艺术家”。优秀的艺术家的简历不长，入会也不多，写一个中国美协会员足矣。
 
   2 不加入协会的当代艺术家
    笔者所指的当代艺术家特制实验性的，先锋的，前卫的艺术家，是指一个特定的艺术群体，并不是指时间的概念。例如说，“绘画四大天王”，方力钧，岳敏君，王广义，张晓刚等。“装置四大天王”：蔡国强，黄永平，艾未未，徐冰等。他们的成功是展现在国际双年展这个大舞台上，他们基本不参加国内中国美协举办的展览，而是参加国际知名的双年展，换取的是国际性的声誉，赢得的是国际艺术家的称号。作品基本是由国外收藏家和美术馆收藏。
     对于这样一个特定群体，我们要以特定的眼光来看，当代艺术也是近年来收藏的热点。
     总之，两类艺术家走的路子不同，一类是在传统艺术中创新。一类是探索新的艺术形式，都值得收藏。

    1 是竞赛展还是邀请展
     竞赛展，即对作品通过初审，复审等各种形式选出，授予金银铜奖。邀请展，即邀请艺术家参加展览，一般不评奖。在作品评审制度中，竞赛展相对公正，而邀请展却不一样，常常要照顾不同地域，不同年龄，不同身份的人。国内的竞赛展很多，最为重要的展览是：全国美展（五年一次），北京双年展（两年一次），全国青年美展等等，另外还有其他艺术门类的单项的展览，如：全国中国画展、全国油画展、全国版画展、全国雕塑展、全国陶瓷展等等。国内的邀请展也很多，在这里不一一列举。
     总之，收藏家看到艺术简历里众多的展览时，要仔细分辨，竞赛展获金银铜奖者收藏潜力最大，如果某位艺术家不断在各种竞赛展中获奖，那一定要趁早收藏了。而邀请展是艺术圈内人的“照顾性”的展览，数量再多也不足为奇。
   2 是国内展还是国外展
     国内重要的展览主要有：全国美展，北京双年展，全国青年美展等，以及其他艺术门类的单项展览。除此之外，还有一些当代艺术展览也不容忽视，即广州双年展、上海双年展、成都双年展等等，这些展览是当代艺术家活跃的舞台，也可以作为收藏家收藏的重要标准之一。
     就国外而言，被公认最重要的的三大双年展是：意大利威尼斯双年展，巴西圣保罗双年展，德国卡赛尔文献展，另外还有其他各国的各种各样的双年展等等。蔡国强曾经获1999年第48届意大利威尼斯双年展的金狮奖，从而被全世界认可。艾未未曾经入选1999年意大利第48届威尼斯双年展，赢得了国际艺术家的声誉。吕胜中曾经入选2003年第50届意大利威尼斯双年展，作品价格一路攀升。虽然国外不是竞赛制，而是策展人制，但是展览主办方一般聘请的是优秀的策展团队，作品质量是重要的选择标准。
     总之，收藏家收藏作品要分辨什么是最重要的展览。当代艺术家如果曾经在国际三大双年展入选或者获奖者，一定要收藏，收藏潜力巨大。国内艺术家曾经在国内两大展览上获奖者，一定要收藏，收藏潜力很大。
 
   3 是国内收藏还是国外收藏
    笔者所指的收藏特制美术馆，博物馆对艺术作品的收藏情况，而不是指个人。一般而言，艺术作品被美术馆收藏是对艺术家作品最好的肯定和认同。西班牙艺术家毕加索是唯一活着的看到自己作品被法国卢浮宫博物馆收藏的人。
     国内重要的收藏机构有中国美术馆，上海美术馆，广州美术馆，何香凝美术馆等美术馆。国外重要的美术馆是法国卢浮宫博物馆，法国篷皮杜艺术中心，美国大都会博物馆，美国古根汉姆美术馆，日本京都国家博物馆等。
     总之，如果作品被国内美术馆或者外国美术馆收藏，那么作品升值潜力巨大。

五  最后一招：不看简历，只看作品

     收藏艺术品的最后一招，就是不被艺术简历所迷惑，而取决于艺术作品自己是否喜欢，当看到作品时，不管艺术家是否美院出身，不管艺术家是否有职称职务，不管艺术作品是否获奖，自己喜欢就行。我相信不同的收藏家对作品有不同的感受和见地，也许某一件作品可以和你达到共鸣，似曾相识；也许某一件作品让你异常兴奋，好似多年未见的朋友；当某一件作品真正能够打动你的时候，哪怕只是在心灵深处触动了一下，你也决不会放弃这件作品而流入其他买家之手的，这就是“缘”，这也许是收藏的最高境界。

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