关紫兰 少女像 90×75cm 布面油画 1929年
北京讯 由中国美术家协会、中国美术馆、天津市委宣传部、天津市文学艺术界联合会联合主办的“中国精神：第四届中国油画展（第一区段） 心象——当代中国油画的表现性学术研究展”于10月24日在中国油画院学术讲堂开幕。此次展览展出170余位画家的近300幅作品，其中有全国知名艺术家推荐后甄选出的94位画家的94幅作品，以及近80位特邀艺术家与10位个案艺术家的优秀作品。展览在中国油画院美术馆、中国油画院陈列馆、中国油画院教学展厅同步展出，并将持续至11月18日。
吴大羽 女孩坐像 布面油彩 1934年
中国美协油画艺委会举办此次“中国精神”系列展览活动，从探讨研究到达成展览共识，再到作品甄选，共历时一年。在多方交流、碰撞过程中，形成不断矫枉的学术研究的核心。展览不是目的，而是希望以一种全面、开放、包容的学术精神对中国油画进行深入研究。三次分展览之间相互关联，互为补充，每一次展览并非对当下中国油画的总结，而是从整体出发，对之前研究的继续延伸与扩展。学术没有尽头，也没有类别，本次“心象——当代中国油画的表现性学术研究展”虽以“表现性”为研究主体，但并无意分门别类，旨在开启艺术家自觉思考的新课题。
吴冠中 红莲 66×91cm 布面油画 1997年
“表现性”已不再局限于绘画以往的再现与叙事、纪实等功能，而是为油画艺术的系统拓展提供无限的可能性。“表现性”在此的涵义更为宽泛，它突破了写实、具象、抽象的传统语言范式，淡化了语言风格的限制。以一种“动态研究”的学术探索精神向前推进，它尊重艺术家个体的独立思考与独特情感，看重艺术创作的独特性与绘画语言和内在情感的表现性。使艺术回归真实、回归内心，真正进入到人类艺术的深层思考与表现。
展览以“心象”作为主题，“心象”已跳脱出物质层面的绘画语言局限，而走向深层次的思索与大格局，从展出的作品中也看出艺术家愈加走向内在的精深挖掘。展览从中国表现性油画的整体探索历程梳理、当代油画艺术家个案研究与青年一代艺术家的新探索三个方面展示，涵盖了在当代中国“表现性”油画中探索的多数有代表性的艺术家，充分展现艺术家在不同语境下的思考。年龄跨度从民国先辈到90后新生代，全面呈现中国表现性油画的总体面貌。
张晓刚 我的母亲 200×260cm 布上油画 2012年
展览的艺术作品在表现性油画领域中尽量多元呈现，使艺术家们在同一平台上进行对话。侧面显现当下不同思想的相互碰撞，展示艺术家们勇于突破个人的局限与固有的思维定式；不断超越，为油画在当代中国的艺术进程中带来新的观看与表现方式；形成对艺术的总体态度，为当代中国的油画艺术发展提供更多可借鉴的范例。
中国美协油画艺委会自成立以来，从1987年开始，举办了一系列展览、活动，尽量以科学的策划结构、鲜明的展览特色，对中国油画进行了多维度、多层次的呈示和梳理。距第三届展时隔12年，第四届油画艺委会延续历届同仁的学术精神，承继历次展览活动的学术方向，与各方多次沟通，探讨研究，征询建议和意见，深入思考了当下油画的现状，汇总各方意见，最终达成共识，决定再启“第四届中国油画展”，并确立了坚守本根、与时俱进的“中国精神”为学术主旨。
展览、活动将从2015年到2018年，分为四个时间区段，前三个区段将在2015-2017三年时间里，从油画艺术的表现性、写实性、抽象性对中国油画进行系统的梳理、展示。以期望警醒、启发、矫枉绘画语言与艺术本质的互洽关系，使艺术的手段与目的达成自洽的和谐状态，自然形成具有中国特色的、真正能够呈现中国精神的油画艺术创作生态。
梳理、展示虽以这三个角度展开，但并非局限于绘画语言范畴，而是本着开放的学术研究态度，尽力超越语言范畴的局限。前三个区段的展览是“中国精神——中国美协油画艺委会第四届中国油画展”的三个分课题，每个分课题计划一个年度的研究、展览季，分别以巡展的方式在北京中国油画院美术馆、天津美术馆、上海美术馆、山东美术馆、西安美术馆展出。2018年的第四区段展览为汇总展，涵盖前三个课题的研究成果，尽力从整体呈现“第四届中国油画展”的全貌。总展将于北京中国美术馆展出。（中国山水画艺术网编辑）
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