11月3日讯 2015年11月2日，由中央美术学院主办的“印证：刘彦湖陶印作品展”在中国美术馆拉开帷幕。
中央美术学院院长范迪安，中国美术馆副馆长张子康，中国艺术研究院中国篆刻院院长骆芃芃，中央美术学院人文学院院长尹吉男，《中国书法全集》主编刘正成，复旦大学教授、博士生导师沃兴华，山东银座美术馆馆长、《诗书画》杂志社社长田俊，著名艺术家张立辰、石开，画展主人刘彦湖，以及来自美术界的多名理论家和艺术家出席了开幕式。开幕式由北京画院副院长、北京画院美术馆馆长吴洪亮主持。
中央美术学院院长范迪安在开幕式中致辞
本次展览呈现了刘彦湖先生倾力六年所创作的陶印新作，这些作品均为首次亮相。展览由中央美术学院院长范迪安担任学术主持，吴洪亮担任策划。
在创作中，刘彦湖注重“知”与“行”的探讨，在坚守传统中又有出新。本次展览正是将一位制印者的朴素精神加以传递，以谦和的态度与公众分享。“印者，信也。” 刘彦湖在六年的时间里，制成上百件陶质大印，以崭新的方式将印章、戳记、封泥的循环，模范与印章的关系加以呈现，这也反映出如今的艺术，在融合西方文化的同时，还需向传统看，向内心看。而展览是一场古典意韵与当代意识在对撞中交融互渗的展览。
“篆刻的篆法连接着刀法，篆法与刀法合为篆刻的语言”。刘彦湖篆刻的刀法独辟蹊径，他运意畅达，使刀如割，流转之际毫无犹豫迟疑，线条的边缘清晰挺铦，刀法的深度和线条的严整相得益彰，令印面呈现出硬朗明快的美学性格，在视觉强度上透溢出鲜明的时代精神。
作为一位在书法和篆刻上有着斐然成果和充分经验的艺术家，刘彦湖不满足于经验劳作，而是不断朝向更高的学术目标勤奋用力，在不断拨开历史迷丛、探向中国篆刻源流的道路上，留下了他脚踏实地的印迹。在刘彦湖看来，“印迹”是一个严肃的学术命题，他的篆刻实践与印学研究也由此充满怀想和憧憬。他迷恋于此，沉浸于此，由此生发出持续的热情和动力。
刘彦湖表示，自己选取黑陶为材质，在创作思考的过程中首先是要建立起了一个更为博大的印学史观，以此才能够超越了文人流派篆刻以石拟金的局限性。其次是把古典与流派，金与石作为一个完整的印学传统来进行整体的观照，调动其所有的有效性，同时，也尝试探索出新的可能性，这才是作为一个当代印学史家与艺术家的价值所在。
本次展览的艺术家刘彦湖在开幕式中致辞
中央美术学院院长范迪安这样评价：刘彦湖的书法和篆刻都有共同的特点，那就是首先在文字形象的塑造上投以重力。他的书法颇有一种自成一家的“建筑性”，笔划如同建筑的构件，经营如同建筑的设计，健劲的线条如同建筑的骨架，形成一种浑然一体而内涵紧凑的形象。同样，他在篆刻中也贯彻着这样一种“建筑性”，在方寸大小的平面上推敲空间布局，建构空间次序，既是平面的延展，也是立体的营构，如“大匠之构屋”。在刘彦湖的冥思建构中，一个印面就如一方精神栖居的场域，展现的不仅是风格的独特性，更是篆刻艺术的文化性，充满着一种悠远的古意和向着印学经典的皈依。
嘉宾合影
展览现场
观众欣赏作品
展出作品
展期将持续至11月9日。（中国山水画艺术网编辑）
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