2016年7月9日，由白盒子艺术馆、朱乃正艺术研究中心共同主办，社会学艺术史家曹星原担任学术策划的“重绘画：博弈当代艺术困境”展，在北京798艺术区白盒子艺术馆正式开幕。本展览共有15位艺术家参展：蔡锦、丁一军、黄立言、李迪、莫妮克·若琳斯、马可鲁、马树青、孙昌武、王琼、王易罡、肖答牛、夏禹、尹朝阳、张方白、翟倞。
开幕当天，各地同仁好友及朱乃正先生的生前好友纷纷表示祝贺，中国美术家协会分党组副书记、秘书长徐里代表中国美术家协会对展览开幕表示祝贺，并祝展览取得圆满成功。学术策划曹星原女士在美国向参加开幕的各位致谢。白盒子艺术馆馆长孙永增和部分参展艺术家出席了开幕现场。
本览本展览为观众展示了“重绘”架上绘画的概念或可成为博弈当代绘画困境的方式之一。学术策划曹星原为这个展览专门研究构创了新的理论思路：由于信息传播技术的日臻完善和空前普及，21世纪是一个超越了社会对人们思维的囿限的时代。在这样的瞬间交流互动的当代语境下，绘画艺术以一个新的姿态和面貌重新审视并描绘个体存在感。
曹星原更从社会学理论的角度提出，回溯社会学美术史的研究路径，我们发现社会艺术哲学研究提出了一个改变我们观看艺术的角度：正如哈林顿在他的《艺术与社会理论：审美的社会学论述》中所说的生于19末的阿诺德·豪瑟认为随着社会形态的变化艺术品渐渐由阶层的标志走向了更为平等化和商业化的倾向。而生于20世纪中期的克拉克则从更为精密的角度为豪瑟理论的缺失部分补充说：艺术作品都以自己的独特方式与其社会产生不同的纽带关系，并认为对社会的批判是现代艺术的重要部分。今天，浸没于瞬间交流互动、信息传播的强大功能下，本展览“重绘”社会学美术史并提出21世纪的传播科技使得这个时代的人们能够突破局部社会的文化界限从而我们必须看到绘画作品不但在当代社会中重新焕发生命力，更重要的是其生命力产生于一层层叠加、重绘不同时期、不同地域的文化元素以得到更为贴近特定艺术家自己的独特生存经验和存在感受。因此本展览通过精选的架上绘画作品、从四个角度来呈现我提出的瞬间互动环境下的绘画新概念:
1）绘画是个体与社会的契合关系
2）绘画是个体的社会体验
3）绘画是个人艺术语言的研探
4）绘画是画家的自我期许
本次展览根据学术策划曹星原提出的以上四个概念，将展览分成四个部分为观众呈现：“重绘画——博弈当代艺术困境”这一主题。第一部分：绘画是个体与社会的契合关系，集中展示了李迪和王易罡这两位艺术家的艺术作品。第二部分：绘画是个体的社会体验，展示了王琼、肖答牛、夏禹、翟倞的艺术作品。第三部分：绘画是个人艺术语言的研探，为观众呈现了蔡锦、丁一军、莫妮克·若琳斯、尹朝阳、张方白的艺术作品。第四部分：绘画是画家的自我期许，则展出了黄立言、孙昌武、马可鲁、马树青的艺术作品。
据悉，主办方还将于2016年7月25日在白盒子艺术馆举办题为“朱乃正艺术奖学术研讨会：架上绘画博弈当代艺术困境的可能性”的学术研讨会并设立“朱乃正艺术奖”，并于当日举行颁奖典礼以纪念率先提出“无需西方认可”的绘画理念并且一生以他的绘画艺术重绘选择行走在社会边缘的朱乃正先生。此次“朱乃正艺术奖”所包括奖项为：“朱乃正艺术创意奖”、“朱乃正艺术新锐奖”、“朱乃正艺术风尚奖”。白盒子艺术馆将以令人惊喜的手法将从本次“重绘画：博弈当代艺术困境”的参展艺术家中评选获奖者, 敬请届时参与。（中国山水画艺术网编辑）
中国山水画艺术网声明：中国山水画艺术网登载此文出于传递更多信息之目的，并不意味着赞同其观点或证实其描述。文章内容仅供浏览者参考，不构成投资建议。投资者据此操作，风险自担，和本网站无任何关联。本网发布的讯息您如发现侵犯您的著作权，请及时和我网联系，在提交相关证明文件后，我网会选择删除。如您想转载本条信息到手机微信或微博，请在网页下端左侧点击“分享到”自助转发,或关注本网微信公众号zgsshysw。
