9月2日讯 2016年9月2日，由北京大学美学与美育研究中心主办的“新山水——彭斯绘画展”在中国美术馆展出。

　　彭斯1980年生于湖南衡阳，2004年毕业于中央美术学院版画系。毕业后从事油画创作，兼修古琴和书法。经过潜心探索，彭斯将书画笔墨巧妙地融入油画造型之中，将风景画发展成扬弃油画风景的新山水。彭斯笔下的新山水，既是西方风景的中国化，也是传统山水的现代化。
　　作为80后艺术家，彭斯受到西方现代式学院教学的影响，用“外语”做画，同时他也对中国传统文化酷爱有加。彭斯在作画之余，吟诗抚琴，挥毫作书，完全是传统文人做派。彭斯在对油画语言和材质的仔细研究之后，他决定回归“母语”作画，游回中国文化的汪洋大海。

　　彭斯擅画肖像，其中有很大一部分是男性肖像，面色庄严，身处在一片深色空蒙的背景中。彭斯钟情于中国传统文化，也对西方古典油画，尤其是文艺复兴时期的绘画很感兴趣。他笔下的侧面肖像，无论从构图还是技法上，都与15世纪意大利画家弗朗切斯卡的作品颇为相似，神情凝穆，笔法细腻，兼具中国魏晋南北朝时期的风骨与西方文艺复兴盛期之前的风度，这两种气质在彭斯的画里同时存在。

　　彭斯的风景画，如其肖像，有“树树秋声，山山寒色”的意味。在他的风景油画中，常以神秘的光线，使得空间关系晦暗不明，表面上有超现实的意味，实质上表现出中国传统山水的气质，如古人画中集成的景物。彭斯的中西融通，是图式上的融通，也是精神上的融通。比如他在作品《烟云》中，描绘了薄暮下的荒原。画面中心斜着掠过一道烈焰，青烟缭绕，又似红云，激出了深沉雄浑之势。与红云相呼应的，是树丛中的几株小红树，如珊瑚一般灵动乖趣。在彭斯眼中，这些小红树是山的精灵，也是山的血脉。

　　彭斯是一位很难归类的画家。他的画既有严谨写实的人物肖像，也有纵情写意的山水花鸟，还有奇思妙想的山人合一的超现实图式。彭斯在这三种全然不同的风格间游走，真可谓天马行空。
　　什么样的语言，就有什么样的世界。同样的自然，从“外语”的角度来看是风景画，从“母语”的角度来看是山水画。山水与风景，不仅是绘画技法的不同，绘画对象的有别，更重要的是两种不同的在世方式和生活方式，是两种不同的世界观和价值观。彭斯以他的创作触及同样的问题，形成理论与实践交相呼应之势。

　　展期将持续至9月11日。（中国山水画艺术网编辑）

中国山水画艺术网声明：中国山水画艺术网登载此文出于传递更多信息之目的，并不意味着赞同其观点或证实其描述。文章内容仅供浏览者参考，不构成投资建议。投资者据此操作，风险自担，和本网站无任何关联。本网发布的讯息您如发现侵犯您的著作权，请及时和我网联系，在提交相关证明文件后，我网会选择删除。如您想转载本条信息到手机微信或微博，请在网页下端左侧点击“分享到”自助转发,或关注本网微信公众号zgsshysw。