“笔墨语言的现代性进程——从黄宾虹到姜宝林” 国际高层专题研讨会•暨姜宝林先生笔墨语言特展
　　由中国人民大学美学与现代艺术研究所召开“笔墨语言的现代性进程——从黄宾虹到姜宝林”高层专题研讨会”于2016年9月25日、26日在中国人民大学博物馆三层展厅隆重举行。同期在中国人民大学博物馆举办“既要笔墨，又要现代——姜宝林先生笔墨语言”学术性特展。此次研讨会邀约在中西方美学研究领域的知名学者和国内艺术史论知名研究学者共同探索交流，深入剖析笔墨语言的现代性进程与发展。
　　笔墨语言是中国贡献于世界的一种绘画语言。进入20世纪以来，受跨文化语境的震荡和艺术语言视觉化的趋势之冲击，基于笔墨的书写性图像生成的语言危机重重。伴随着这些冲击和震荡，“革毛笔的命”者有之、“笔墨终结论者”有之、主张“笔墨等于零者”有之。但同时，从黄宾虹、齐白石，到潘天寿、李可染、石鲁，再到姜宝林，这些现代大师既坚守又发展了笔墨语言，把笔墨语言发展到了呈现现代经验和表达现代人生存状态的新高度，形成了笔墨语言的现代谱系。另一方面，进入20世纪以来，笔墨的书写性图像生成语言深刻参与了西方绘画的现代性进程，其中既有罗杰·弗莱、杜夫海纳等的理论阐释，也有塔比埃斯、马克·托比、马瑟韦尔、克莱因、波洛克等人的现代书写性抽象的实践，在欧美形成了书写性抽象主义脉络。这使得探讨笔墨的书写性语言的世界价值变得尤为重要。
　　姜宝林先生早年师从潘天寿、陆俨少、陆维钊等诸先生，1979年又入李可染门下，复上承黄宾虹先生，旁及石鲁先生，始终走在发展笔墨语言的现代性的道路上。在中央美术学院读研究生期间，他就从木板年画、敦煌壁画等民间艺术的山水图式以及西方现代艺术中获得启发，独创了“白描山水”，同时又在积墨山水方面有重要突破；1990年代他又在上述笔墨语言的基础上，发展出一种笔墨抽象构成主义的绘画语言，展现了笔墨语言在现代发展的丰富性和多样性。
　　姜宝林先生在笔墨语言的现代发展上的贡献和丰富性，以及他的笔墨语言发展与以黄宾虹、齐白石、潘天寿、李可染、石鲁为代表的现代笔墨语言的历史谱系之间紧密的关系，形成了学术上和中国现代艺术史上迫切需要深入的理论总结和历史梳理的重要课题。
　　专题研讨会将围绕着姜宝林的笔墨语言发展与黄宾虹、李可染、潘天寿、陆俨少和石鲁的关系；姜宝林对笔墨语言的传承和发展及其与书法的关系；姜宝林笔墨语言的现代观念转换及其世界性价值；笔墨语言的现代性进程与西方现代书写性抽象艺术；笔墨语言的现代性进程及其世界意义等核心议题展开讨论。
　　姜宝林，山东平度人，1942年生于蓬莱。1962年考入浙江美术学院，1979年考入中央美术学院山水研究生班，师从李可染。中国艺术研究院博士生导师，中国国家画院院委、研究员，李可染画院副院长，国家一级美术师，享受国务院特殊津贴。荣获1992蒙特卡洛现代绘画世界大奖赛“大公政府奖”、“1999年美国佛尔蒙特国际艺术创作中心富瑞曼基金会艺术创作一等奖”、第九届全国美展银奖。专山水、擅花卉大写，原创新抽象水墨，酷爱画瓷。作品被北京人民大会堂、中南海勤政殿、国务院、毛主席纪念堂、故宫博物院、中国美术馆、中国国家画院、中央美术学院、中国美术学院、天津博物馆、上海美术馆、浙江美术馆、江苏美术馆、宁波美术馆、汉城亚洲美术馆、香港博物馆、驻南非大使馆、驻纳米比亚大使馆等单位和海内外收藏家收藏。姜宝林的艺术理念是“既要笔墨又要现代”，他把古老的中国画推向现代，在国内外受到高度评价。
　　据悉，展览持续到2016年10月25日，同时展出黄宾虹、齐白石、李可染、陆俨少等大家作品。（中国山水画艺术网编辑）

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