南京12月18日电 “匠与意——同曦·中国青年雕塑艺术展”17日在南京同曦艺术馆开幕。
展览在全国的青年雕塑艺术家中开展广泛征集和遴选，在900多件来稿中，精选出173件精品之作。在题材上，有表现历史文化的，有红色的革命题材，有关注现代生活的，有表现少数民族特性的；在作品的形式和材质上，更是不拘一格，有青铜、木雕、石膏、不锈钢等。值得一提的是，在本次展品的审评中，还特别关注出自工艺美术大师之手的作品，掌握和发现在不同艺术形态中得以表述的可能性和独特性。
嘉宾参观展览 应妮 摄
作为本次展览的学术艺术总主持，中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席、中国城市雕塑家协会主席吴为山阐释，“匠”，就是工匠精神，是专注于创作、专注于自己的理想追求。“意”指的是写意，是中华传统美学思想在艺术创作中的具体表达。同时，匠与意又同时代表了技艺、技巧、技能和神韵、心境、审美的完美统一。艺术家们通过不同形式创造不同的题材，也是通过不同的个体表达共同的价值观，就是如何在中国传统历史文化与西方现代思想，在现实主义生活与历史的对话中，通过个性表达和共性坚守表现中国精神。
本次展览主体虽为青年雕塑展，但也将老、中两代具有代表性艺术家的作品给予展示。吴为山表示，刘开渠、钱绍武等这些前辈一般具有留学经历，他们在接受西学的同时结合中国文化，创作了一大批精品雕塑。可以说，他们为早期中国城市建设、通过雕塑艺术表达时代精神方面做出了重要贡献。对青年雕塑家而言，他们在艺术上的学习和创造，不能局限于院校体系的技法传递，更重要的是理解和继承老一辈雕塑家德艺双馨的品质和根植于中国传统文化和当代生活的价值取向。
青年雕塑家尚荣和他的作品《巨然》 应妮 摄
创作于2016年的青铜、钢板腐蚀雕塑《巨然》出自青年雕塑家尚荣之手，该作品入选“南京首批历史文化名人雕塑工程”。这件作品中，画僧巨然坐着，手握一只毛笔，他的侧背后是一幅蚀刻镂空的山水，恍如刚完成的一幅水墨淋漓的山水画。尚荣接受采访时说，创作手法可以是写实写意、具象抽象，但是“写意”的创作思维模式是艺术家需要追求和培养的，这一点还要依托于文化的积淀和蕴蓄，“面对传统文化，越梳理越有敬畏感”。
“青年一代艺术家们通过各种可能性的尝试，力求探寻与时代相适应的风格。这种求新求变的努力，不仅为自身的发展积累了丰富的经验，也为之后的青年艺术家提供了可贵资源和坐标参照”，吴为山说。尤其值得一提的是，参展艺术家中有一大部分是自由职业者，“我们要让阳光照进这些体制外青年艺术家的心里。”
据悉，展览由中国城市雕塑家协会、同曦集团共同主办，展期一个月。(中国山水画艺术网编辑)
中国山水画艺术网声明：中国山水画艺术网登载此文出于传递更多信息之目的，并不意味着赞同其观点或证实其描述。文章内容仅供浏览者参考，不构成投资建议。投资者据此操作，风险自担，和本网站无任何关联。本网发布的讯息您如发现侵犯您的著作权，请及时和我网联系，在提交相关证明文件后，我网会选择删除。如您想转载本条信息到手机微信或微博，请在网页下端左侧点击“分享到”自助转发,或关注本网微信公众号zgsshysw。
