山水社会 北京山水美术馆展览现场

　　12月26日电 从威尼斯到重庆、西安、上海，由上海喜玛拉雅美术馆主办，王纯杰策划的“山水社会——测绘未来”主题展览于近日抵达本次巡展的终点站——北京。
　　“‘山水社会’的普世价值，不仅仅在于它在未来将超越城市与乡村的界限，为所有中国人共同分享，还在于它将属于全世界。而我们思考的基点，也不仅限于中国的现实问题与传统精神资源的创造性重生，而是还会在全球化语境下落实到对山水的意境与城市化的反思、可持续发展与全世界的未来的探讨上去。”项目发起人、证大集团创始人董事长戴志康，用了近二十年，强势而又坚韧地推进着对“山水”精神的传承。
　　2015年5月初，由上海喜玛拉雅美术馆主办的“山水社会——测绘未来”展览作为第56届威尼斯双年展官方平行展项目之一亮相威尼斯，以“山水”的意境、对于城市化的反思，对于可持续发展的探讨呼应该届威双“全世界的未来”之主题。该项目获2015年度国家艺术基金、2015年度上海市文化发展基金、上海市浦东新区文化发展基金支持，开启国内巡展，并获得2015年度全国美术馆优秀展览项目。从重庆美术馆到西安当代美术馆，9月回归其始发地上海喜玛拉雅美术馆；12月18日，该展览落地北京山水美术馆，并同期与北京大学人文社会科学研究院合作，开展名为《山水社会：一般理论及相关话题》论坛。
　　本次北京站由上海喜玛拉雅美术馆及北京山水美术馆联合主办，王纯杰策展。展览以影像、摄影、水墨、装置、文献等不同的媒介呈现，由桃源历史之境、蜕变现实之境及山水社会未来之境三板块构成。
　　如同桃花源的乌托邦理想之境、山水创作的可游可居之求、社会关系的和谐相处之道一般，“山水”作为一种文化理想，贯穿在大山大水、文人水墨、社会生活中，异形同质，绵延未绝。
　　第一部分——桃源历史之境，选取何海霞、谢时臣的传统山水作品(高仿复制版)，道法自然，境界优美，虚实对比，自在生活，无不令人心驰神往。这是人与自然、社会统一的精神写照。
　　第二部分——蜕变现实之境，王南溟的“拓印干旱”，以一种新闻纪录的直白表述纪录干旱的河床，这是中国愈演愈烈的环境问题的前奏。同样，王久良用摄影的方式记录了垃圾包围着的城市，乍一看是一幅幅风景摄影，然而近看你会发现山是垃圾堆成的山，水是浸泡污物的水，牛群脚下不是绿草而是铺满垃圾。与这些环境问题伴生的是城市化问题，没有人可以否认，城市化是中国从90年代一直持续至今的最大社会现实；当城市中的农民工带着憨厚或是劳累的面庞出现在倪卫华镜头中时，折射出的是当今现实的可悲与荒诞：与华丽房产广告牌的合影成为他们辛勤付出的最终归宿。在不断的拆迁和重建中，杨泳梁以快门捕获涵盖香港、台湾、重庆和上海等地方的建筑元素，用电脑重组、勾勒出高度工业化的人造山水绝境；阳江组(郑国谷、陈载言、孙庆麟)将日常生活的元素与艺术创作结合，在展厅用蜡浇注并凝固生活现场，让人看到充满震撼力和挑衅性的行为和构想；袁顺则用装置和摄影展现着烟雾缭绕的幻境，真实与虚幻、具体与抽象、创造与毁灭，这些颇似科幻的场景，亦可能是一个魔幻的怪异错觉。这些现实情境的代价正是人类在现代化进程以来，用征服世界、改造世界的错觉与自信，与自然、社会的抗衡失措。
　　第三部分——山水社会未来之境，通过戴志康、陈伯冲、马岩松以对话、草图、建筑模型等多种形式，来畅谈对未来山水城市的设想。同时也邀请世界各地的小朋友畅想关于未知时空、未知世界的山水社会。
　　从谢时臣、何海霞描绘的山水古时之境，发展到杨泳梁、王南溟和袁顺等提出的问题之境时，马岩松、陈伯冲又以建筑的方式提出带有山水文人情怀的解决之道，展览在一个连贯的时间脉络中呈现宁静致远的古时之境、失去思想引力的繁杂欲望之境、建筑师寻找诗意美学的未来之境；站在一个复杂的信号节点上，以艺术测绘未来。
　　展览开幕当天，由北京大学人文社会科学研究院与上海喜玛拉雅美术馆联合主办，王南溟发起的论坛：《山水社会：一般理论及相关话题》同期举办，邀请到包括常培杰、戴志康、邓小南、范迪安、刘守英、渠敬东、邵亦杨、沈语冰、孙向晨、王纯杰、王铭铭、应星、张圣琳、朱青生等专家学者，共同就“山水社会”这一议题再次展开讨论。（中国山水画艺术网编辑）

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