“四大美女”身着凤冠霞帔，仿佛即将吟唱出戏曲的词调来。　杨艳敏　摄

　　兰州3月7日电　 俊眉修眼，朱唇含笑……兰州画师李海明历时近半年时间，用2000多厘米的仿金丝掐出中国古代“四大美女”——西施、王昭君、貂蝉、杨玉环的神韵，她们身着凤冠霞帔，仿佛即将吟唱出戏曲的词调来。
　　掐丝珐琅画脱胎于古老的景泰蓝工艺品，是将宫廷御用珐琅技法移植到画板上的特种绘画，主要由金丝及蓝晶石釉料制作而成。全程10道工序纯手工制作，其中最重要的有3道：白描、掐丝、着色，分别被誉为掐丝珐琅画的灵魂、骨骼及血肉。
　　3月7日，在李海明的工作室里，一根根仿金丝经过他手中的镊子后，变成了美人的眼睛，雄鹰的羽毛，或是牡丹的花蕊。
　　这位西北汉子的“巧手”并非天生，而是他经过21年的制作及研究，反复尝试所得。李海明告诉中新网记者，判定一幅掐丝珐琅画的价值，就在于它掐丝的多少及其细腻度和复杂度。所以，在掐丝中他又注入了堆丝、垒丝等高难度的镶嵌技艺，使每幅画的掐丝都能展示其独自魅力及手工难度的精妙。
　　李海明说，京剧是中国的国粹，与“四大美女”结合起来表现，更能体现传统女性的美来。他指着一幅以红为主色调的《贵妃醉酒图》介绍道，这幅画中用了50多种不同的红色来表现夏天的“火热”，其他三幅画也同样通过灰、绿、蓝色系表现出另外三个季节。
　　画中的凤冠华丽而精致，这是工序最为繁杂的一处，不论是白描、掐丝，还是着色，都考验着画师的功底及耐心。“不及巴掌大的一块掐丝珐琅画需要花费两天时间，完成一幅作品耗时一两年也很正常。这就是纯手工的精细和魅力所在。”李海明说。
　　“最细的丝和头发丝一样，主要用于人物五官的表现。”李海明轻抚着画中的金属丝介绍，按粗细程度分为0.75毫米、0.5毫米、0.3毫米、0.15毫米。
　　李海明说，人物的面部也尤为重要，把握好过渡色才能表现出肌肤的光泽来。“四大美女”脸部的颜色就是经过多种不同色彩调和出来的。
　　现如今，李海明已为人师，招收的徒弟中大多是聋哑学生，25岁的李雯便是其中一位“得意门生”，她在色彩上很有天赋，李海明便指导她专门练习着色。
　　经过两年的学习，李雯每月能有两千多元的固定收入。“很喜欢学习掐丝珐琅画，会一直做下去。”她在纸上这样写道。
　　接下来，李海明筹划着他的新作品《杨门女将》系列珐琅画，还将《清明上河图》等经典名画纳入清单，继续用这种古老工艺表现传统文化的魅力。（中国山水画艺术网编辑）

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