江苏南京讯  5月10日，“汲古开新——近现代书法名家作品展”于南京博物院揭幕，展览从南博院藏中精选出吴昌硕、林散之、于右任等数十位书法名家的代表作品，以展示近现代书法的发展历程和杰出成就。展览特将书法史上的“近代”再细分为清末民初(1899-1927)和民国中晚期(1927-1949)两个阶段，加上“现代”(1949-1979)，构成了本次展览的“两篇章、三单元”。
　　书坛历来存在两派：“碑派书风”与“帖派书风”，它们之间一直共存、互相影响。
　　清末民初的书法创作主体，大多出生于清道光、咸丰之际，深受赵之谦书法思想的启发，继续在碑学的道路上探索前进。其中，以吴昌硕、沈曾植和康有为三人最为典型，他们的作品无不洋溢着雄健阳刚、质朴厚重的金石气息。以三家为核心，凝聚了诸如张謇、曾熙、李瑞清、章炳麟、梁启超、陈师曾、谭延闿等众多书家，在清末民初的书坛形成了一个层次丰富、求同存异的书法生态系统，并向域外和后世辐射，影响力较大。
　　民国中晚期，虽然在1922年沈曾植、1927年康有为和吴昌硕相继离世后，由清末碑学大师主导书坛的现象不复存在了，但他们对书坛、画坛的影响力犹在。20世纪30年代以后，书坛迎来了全新的多元化的格局，新生代书家已经渐趋成熟，并成为书法创作的中坚力量。他们或为文人，或为学者，或为政府官员，或为画家，多为复合型人才，且都具备良好的国学基础，有的还受过西方文化熏陶，在书法创作中展现出深厚的传统功力，又表现出强烈的个性，是独特的时代风貌的缔造者。在这批书家中，于右任和沈尹默可谓最杰出的代表，他们碑帖交融，对书法界产生了极大的影响。
　　新中国初期的书法，仍是民国中后期书法的延续，即有的名家也基本上是从民国时代成长起来的，如黄宾虹、章士钊、叶恭绰、沈尹默、胡小石、郭沫若等，他们留在了大陆，并开始新文化的建设，使当时的书画领域仍有不失辉煌的实力。新中国书法的发展，也逐渐显现出地域分异的特色。如上海的沈尹默、白蕉、王福庵等，杭州的马一浮、张宗祥、黄宾虹等，江苏的胡小石、林散之、高二适、萧娴等，他们继承传统，或重碑，或重帖，或碑帖交融，结合自我性情和学养境界，立意创新，为中国书法在新时代的发展作出了重要贡献。
　　中国近现代书法延续了晚清的碑学书风，传承了帖学风范，碑帖交融，开拓创新；近现代考古的活跃，促成了甲骨文、西汉简牍、敦煌写经的出土“民间书法”元素，增加了近现代书法的多样性……这让近现代书法在清代基础上取得了长足发展，大家辈出，精品纷呈。（中国山水画艺术网编辑）

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